Dialogue avec la gravité, danse voltige, poesie du geste, pratiques somatiques et danse



Objectifs, programme, validation de la formation

Objectifs

Percevoir comment notre condition de terrien est un support à laprésence et enrichit la qualité du mouvement .
Endanse voltige, en Body Mind Centering, en danse improvisée ou en écriturechorégraphique instantanée, nous explorerons ces différentesqualités :Prendreappui, s’éloigner de, trouver du support, tracer avec sonsquelette, habiter sa danse de façon organique, afin d’entrer en relation et affirmer sa présence dans une chorégraphie,dans le milieu social.

Description, programmation

 Nousproposons durantce stage,une pratique de la danse à travers la DanseVoltige,la DanseContact Improvisationet l’ EcritureChorégraphique Instantanée.Nous nous appuierons sur une étude enmouvementde l’anatomie et de la physiologie du corps vivant à partir du BodyMind Centering (BMC®). LeBMC®nousrenverra à la dimension poétique du corps.Ilnous donnera des grilles de compréhension du corps en mouvement.Pourcela, il utilisera, le mouvement, le toucher et la voix. LaDanseVoltigesera unsupport privilégiéd’expérimentation en étroite résonance du BMC®. LaDanseImproviséepermettra d’aller vers l’altérité : l’espace, le sol, l’autre.L’ÉcritureChorégraphique Instantanéenous confrontera au temps, au rythme, à la construction, à lastructure sous-jacente à l’improvisation.
Le squelette est un pré-requis àla conquête du milieu aérien.

  • Trouver des supports en soi
  • Trouver la suspension à l’intérieur du corps, la tenségrité.
  • Lepoids et la conscience des organes comme pré-requis à la rencontreavec la gravité.
  • Libérer et trouver d’autres chemins pour laisser le corps s’exprimergrâce au body mind centering
  • S’approprier des outils pédagogiques (de transmission et d’approche)adaptés à soi et fondés dans l’expérience personnelle.
  • Accéder à des approches originales et des approfondissementscréatifs.
  • Aider à évaluer les risques pris et le dépassement de ses propreslimites.

Validation et sanction

• S’approprier des pratiques plurielles de danse et une conscience corporelle pour les réinvestir dans sa pratique professionnelle.

Type de formation

Perfectionnement, élargissement des compétences

Niveau de sortie sans niveau spécifique


Durée, rythme, financement

Durée 35 heures en centre
Durée indicative : 7 jours

Modalités de l'alternance -

Conventionnement Non

Conditions d'accès

Niveau d'entrée sans niveau spécifique

Conditions spécifiques et prérequis Etre professionnel sensibilisé à l'expression du corps (artistes, enseignants, éducateurs, personnel soignant thérapeute...) en quête de compétences supplémentaires pour la compréhension et la réalisation d'un mouvement.

Périodes prévisibles de déroulement des sessions

Session débutant le : 06/11/2021

Adresse d'inscription
42 rue Adam Craponne 34000 Montpellier

Lieu de formation


Organisme de formation responsable