Objectifs, programme, validation de la formation
Objectifs
Enseigner à des élèves de différents niveaux, profils et âges
- Accueillir et accompagner un groupe d’élèves
- Animer et conduire des séances d’apprentissage du théâtre
- Conduire des séquences de préparation physique et vocale du jeu
- Donner les moyens aux élèves d’approcher l’exigence u jeu théâtral
- Éclaircir la pratique artistique par des apports théoriques artistiques et culturels
- Éclairer sa pédagogie avec ses propres expériences artistiques
Concevoir son programme pédagogique et artistique
- Observer, mesurer les besoins, les attentes et les capacités des élèves
- Organiser sa réflexion pédagogique
- Tenir à jour une estimation raisonné et régulière de l’avancée des acquisitions
Être actif au sein de la structure et/ou du département théâtre
- Être acteur du projet de l’établissement
Être acteur de la vie culturelle locale
- Organiser la relation de la classe de théâtre avec des publics divers
Description, programmation
UE1 - Pédagogie et connaissance des publics - Cours magistraux
- Fondamentaux des sciences de l’éducation
- Politique, paysage et cadre règlementaire de l’enseignement théâtral en France
- Techniques et formes pédagogiques
UE2 - Bases et développement du jeu théâtral - Exercice pratique
- la voix
- Le corps
- Le jeu
UE3 - Connaissance des répertoires, jeu et dramaturgie - Cours magistraux
- Approche historique des textes de la scène
- Dramaturgie, évolution et analyse
UE4 - Pratique de la pédagogie du jeu théâtral - Cours magistraux et stage pratique - Outils pédagogiques, méthodologie de la transmission, mémoire
- Stage pratique de pédagogie, en cotutelle avec les établissements d’accueil, en direction de différents publics :
entre 22h et 28h auprès de jeunes enfants (moins de 15 ans)
entre 12h et 18h auprès de 15-18 ans
entre 56h et 60h en formation initiale (parcours de conservatoire)
UE5 - Approche de l’environnement professionnel et territorial du théâtre - Cours magistraux
- Histoire contemporaine des politiques publiques en faveur du théâtre
- Réalités sociologiques et socio-économiques du secteur théâtral en France
Validation et sanction
Diplôme d’État de professeur de théâtre ;Attestation de suivi de présence
Type de formation
Certification
Niveau de sortie niveau III (BTS, DUT)
Métiers visés
Durée, rythme, financement
Durée
310 heures en centre, 90 heures en entreprise
Durée indicative : 284 jours
Modalités de l'alternance Cours du jour : 310 h - Entreprise : 90 h
Conventionnement Non
Conditions d'accès
Modalités de recrutement et d'admission Test;Entretien;Dossier
Niveau d'entrée sans niveau spécifique
Conditions spécifiques et prérequis Soit justifier dans les cinq années précédant l'inscription à la formation, d'une pratique professionnelle en qualité de comédien ou de metteur en scène d'au moins deux années. (attestée par un minimum de 48 cachets sur deux ans ou 507h sur cette même durée). Soit justifier dans les cinq années précédant l'inscription à la formation, d'une expérience pédagogique en théâtre en qualité de salarié d'une durée d'au moins deux années. (attestée par un minimum de 8h par semaine sur 30 semaines par an ou leur équivalent en volume horaire annuel).
Inscription
Contact renseignement Mme Cléo JACQUE
Éligibilité de cette formation au compte personnel de formation pour les salariés
Code CPF 240907 - Validité du 02/01/2019 au 31/12/2115
Périodes prévisibles de déroulement des sessions
Session débutant le : 30/08/2021
Adresse d'inscription
14 Rue de Madrid 75008 Paris 8e