La création du personnage - pour les arts de la rue



Objectifs, programme, validation de la formation

Objectifs

L’objectif de cette formation est de parcourir une méthode cohérente et exhaustive de construction du personnage pour le comédien, et d’expérimenter de nombreuses créations sur plateau à l’épreuve de l’improvisation. 
Il apprendra à construire son personnage selon un processus créatif complet, progressant de la composition corporelle de la silhouette au choix de son timbre, et expérimentera sa mise en mouvement sur le plateau, avant de le doter d’un souffle, et enfin d’un rythme propre de jeu. 

Le stagiaire aura la possibilité d’acquérir des bases théoriques, mais aussi de mener de nombreuses expérimentations de création durant des séances laborantines, il y sera impliqué dans des exercices en groupe, mais également souvent guidé individuellement par le formateur dans sa recherche. 

A l’issue de la formation, le stagiaire sera capable de

  • appréhender méthodiquement la construction de la silhouette d’un personnage
  • connaître l’étendue des possibilités vocales pour le personnifier vocalement
  • connaître les notions de rythme et de souffle pour le mettre en jeu
  • établir un training personnel quotidien 

Description, programmation

Introduction : une présentation individuelle précède une présentation du stage par le formateur :
conventions communes et progression souhaitée, détail du programme.

Les bases théoriques de l’apprentissage sont présentées.

  • Préparation physique (étirements, échauffements, techniques de yoga) en groupe.
  • Jeux de présentation, exercices de mise en confiance individuelle et avec le groupe.
  • Première recherche corporelle sur les ressentis élémentaires selon les tableaux théoriques exposés par le formateur. 
  • Analyse corporelle personnalisée en passage individuel, exercices avec le masque neutre.
  • Références au notions de Tableau élémentaire / Masque / Contre Masque / Blocages / Langage naturel / ruptures asymétriques / Souplesse / vélocité / ancrage / intellectuation / force.
  • Exercices de dynamisation,d’écoute et de cohésion de groupe.
  • Poursuite des analyses corporelles individualisées en masque neutre.
  • Exercices d’exploration corporelle selon les notions : Le corps expression, Le corps visiteur, Le corps justesse, Le corps émotion
  • Notion de la construction de la silhouette, analyse par le formateur, et expérimentation collective.
  • Notion du timbre : la direction, le volume, l’ampleur, l’intonation et l’accentuation, le débit, les silences, la diction. 
  • Notion de la Voix : son placement, la justesse musicale
  • Exploration de la Silhouette : la mise en mouvement
  • Explorations sur les démarches (Les appuis : posé / glissé / frappé / jeté)
  • Notion du souffle, passages individuels guidés par le formateur
  • Présentation des supports théoriques sur les graduations émotionnelles, le nuancier émotionnel.
  • Notion du rythme : Exercices d’improvisation en personnage selon cette notion
  • Notion des altérations corporelles
  • Training d’altérations (chevilles, genoux, bassin, au dessus du plexus, épaules, angle du dos, cou, visage) 
  • Notion des altérations vocales, de la métamorphose, de la vulnérabilité
  • Notions des trois pôles : le clown, le batteleur, le comédien
  • Notion du voyage émotionnel, Exercices de voyages émotionnels pour ces personnages
  • Exercices de construction de personnage individualisés
  • Retour sur les silhouettes en utilisant le masque neutre, constat des acquis
  • Suivi individualisé en exercice dynamique
  • Exercices d’inspiration de propositions guidées, d’improvisation selon les acquis
  • Ateliers d’écriture et présentation des productions
  • Notions d’écriture dramaturgique, hors plateau et au bord du plateau

Validation et sanction

Attestation de formation

Type de formation

Perfectionnement, élargissement des compétences

Niveau de sortie sans niveau spécifique

Métiers visés

L1204 :


Durée, rythme, financement

Durée 49 heures en centre

Modalités de l'alternance -

Conventionnement Non

Conditions d'accès

Niveau d'entrée sans niveau spécifique

Conditions spécifiques et prérequis La formation s'adresse aux personnes ayant déjà une expérience de la scène, et ayant un projet scénique. Les Objectifs sont individualisés pour que chacun, malgré la diversité d'expériences, profite de la formation à son propre niveau.

Inscription

Contact renseignement Madame Pauline Théâtre du Blavet


Périodes prévisibles de déroulement des sessions

Session débutant le : 11/10/2021

Adresse d'inscription
QUALITE STREET
12 rue Colbert
Cité Allende BP 112 56100 Lorient

Lieu de formation


Organisme de formation responsable